Warsztaty teatralne?

Na sam dźwięk tych słów wiele osób wyobraża sobie występy na scenie, odgrywanie ról albo konieczność pokazania swoich umiejętności aktorskich przed grupą.

Nic dziwnego. Takie skojarzenia pojawiają się bardzo często, szczególnie gdy rozmawiam z osobami, które po raz pierwszy organizują warsztaty dla swojego zespołu. Słyszę wtedy:

Za każdym razem odpowiadam podobnie:

Na warsztatach Radości Teatru nie chodzi o granie. Chodzi o spotkanie z drugim człowiekiem, a metody teatralne wykorzystuję jako narzędzie do budowania współpracy i komunikacji.

Dlatego postanowiłam rozprawić się z pięcioma mitami, które słyszę najczęściej.

Mit 1. Trzeba umieć grać

To chyba największa obawa. Nie trzeba mieć talentu aktorskiego, doświadczenia scenicznego ani odwagi do występowania.

Pedagogika teatru, z której korzystam podczas warsztatów, wykorzystuje proste działania, ruch, wyobraźnię i współpracę. Nie po to, by stworzyć spektakl, ale by stworzyć przestrzeń do rozmowy, współpracy i poznania się z innej strony.

Mit 2. Będziemy odgrywać scenki

Nie. Jeśli pojawiają się elementy improwizacji, służą one jednemu celowi – uruchomieniu współpracy i kreatywności.

To krótkie zadania, które pomagają wyjść z codziennych schematów, spojrzeć na siebie z dystansem i często… po prostu się uśmiechnąć. Nie ma oceniania, nie ma występów i nie ma obowiązku bycia w centrum uwagi.

Mit 3. Ktoś będzie zmuszany do udziału

Dobre warsztaty zaczynają się od poczucia bezpieczeństwa. Dlatego od pierwszych minut buduję atmosferę, w której każdy może uczestniczyć na swoich zasadach.

Nie wywołuję nikogo na środek. Nie zawstydzam. Nie sprawdzam, kto jest bardziej kreatywny. Paradoksalnie właśnie wtedy osoby najbardziej nieśmiałe często zaczynają angażować się z własnej inicjatywy.

Mit 4. To tylko zabawa

Tak, podczas warsztatów jest dużo śmiechu. Ale śmiech nie jest celem, tylko efektem.

Kiedy ludzie czują się swobodnie, łatwiej rozmawiają, szybciej sobie ufają i chętniej współpracują. To właśnie dlatego działania twórcze tak dobrze sprawdzają się w pracy z zespołami. Za każdą aktywnością stoi konkretny cel: lepsza komunikacja, uważność na innych, budowanie relacji czy rozwijanie kreatywnego myślenia.

Mit 5. Warsztaty teatralne są tylko dla ekstrawertyków

To mit, który lubię obalać najbardziej. Na warsztatach nie wygrywa ten, kto mówi najgłośniej. Często to właśnie osoby spokojniejsze wnoszą do grupy uważność, pomysłowość i perspektywę, której inni wcześniej nie zauważali. Każdy może znaleźć w nich swoje miejsce.

Bardzo szybko zespoły zapominają, że przyszli na warsztaty teatralne. Zostaje po prostu wspólne działanie i budowanie relacji.